El error parece ser aquello que se interpone entre el ser ideal y el real. Un acontecimiento, un No-ser que transforma y deforma al Ser. Dentro de las técnicas, tecnologías, soportes, y medios audiovisuales se intenta suprimir, pero en su uso también se oculta una posibilidad estética e ideológica. Muchas veces un fallo en el programa del aparato nos devuelve una imagen o un sonido imposibles de concebir de otra manera. Los límites se desdibujan y se nos presenta la “verdad” desnuda, sin ropajes ni simulaciones. Datos, ondas, códigos, información expuesta según un mecanismo artificial que se define constantemente en sus errores. Es lo que lo hace único, revolucionario y bello. Allí reside su valor. Un corto-circuito en un artefacto construye un mundo nuevo, imprevisible, contenido en el campo artístico como un elemento estético más.
Un recorrido reflexivo sobre los posibles orígenes del desprecio hacia el funcionamiento incorrecto de los aparatos audiovisuales, que pueden convertirse en creación dentro del mundo de la producción estética. Tomando conceptos de filósofos contemporáneos como Alain Badiou y considerando el movimiento de Glitch Art, generado a partir de errores digitales, se presenta un análisis exhaustivo y profundo sobre las implicancias del uso del error en el campo del arte.
El texto comienza con el análisis del contexto filosófico, científico, psicológico, social y económico, donde el concepto de error adquiere un valor negativo. Luego se confronta con el uso del error en el arte como un elemento estético más, tanto desde la literatura, la música, o las artes visuales. Finalmente se examina el error
en las máquinas audiovisuales desde el concepto utópico de máquinas perfectas; la definición de caja negra de Vilém Flusser; la resignificación de Walter Benjamin, considerando la reproducción como producción y por lo tanto el aura de la copia y el movimiento de Glitch Art según la paradoja de la repetición del error. Un aporte original para los artistas e investigadores que trabajan con la producción artística contemporánea y que lidian con resultados no esperados en el uso de aparatos y nuevas tecnologías.
Un recorrido reflexivo sobre los posibles orígenes del desprecio hacia el funcionamiento incorrecto de los aparatos audiovisuales, que pueden convertirse en creación dentro del mundo de la producción estética. Tomando conceptos de filósofos contemporáneos como Alain Badiou y considerando el movimiento de Glitch Art, generado a partir de errores digitales, se presenta un análisis exhaustivo y profundo sobre las implicancias del uso del error en el campo del arte.
El texto comienza con el análisis del contexto filosófico, científico, psicológico, social y económico, donde el concepto de error adquiere un valor negativo. Luego se confronta con el uso del error en el arte como un elemento estético más, tanto desde la literatura, la música, o las artes visuales. Finalmente se examina el error
en las máquinas audiovisuales desde el concepto utópico de máquinas perfectas; la definición de caja negra de Vilém Flusser; la resignificación de Walter Benjamin, considerando la reproducción como producción y por lo tanto el aura de la copia y el movimiento de Glitch Art según la paradoja de la repetición del error. Un aporte original para los artistas e investigadores que trabajan con la producción artística contemporánea y que lidian con resultados no esperados en el uso de aparatos y nuevas tecnologías.
